HORA/ORDUA

Sábado 25, de 10:00h a 14:00h y de 16:00h a 20:00h. Domingo 26, de 10:00h a 14:00h.

25ean, larunbata, 10:00etatik 14:00etara eta 16:00etatik 20:00etara. 26ean, igandea, 10:00etatik 14:00etara.

DESCRIPCIÓN

La Danza Creativa combina el dominio de las nociones básicas del movimiento con la expresión artística. Mediante la participación activa en un proceso lúdico y formativo se potencia el conocimiento del cuerpo y sus posibilidades de movimiento en relación al espacio, al tiempo y a los demás. A través de esta forma de danza se facilita a cada persona la posibilidad de explorar, descubrir, expresar, comunicar y aprender de la experiencia. Se trabaja desde una perspectiva interdisciplinar con otras artes como la música o las artes plásticas, potenciando la apertura de los canales sensitivos y expandiendo así el potencial creativo, imaginativo y expresivo. En este curso se pretenden desarrollar diversas experiencias asociadas al cuerpo que favorezcan la expresión y el conocimiento del propio cuerpo en movimiento y, a su vez, facilitar herramientas didácticas para que las personas asistentes puedan desarrollar sus propios recursos aplicables en contextos educativos, sociales y terapéuticos.

Objetivos

• Explorar las posibilidades expresivas y comunicativas del lenguaje corporal.

• Reconocer el valor educativo de la danza como fenómeno creativo y comunicativo.

• Descubrir los valores psico-afectivos inherentes a la comunicación corporal y el contacto.

• Trabajar la coordinación corporal y la sincronía grupal.

• Desarrollar la imaginación, la creatividad y la sensibilidad artística a través de la improvisación, la composición y la observación.

• Jugar con conceptos corporales en relación al tiempo y al espacio.

• Conocer e integrar algunos recursos metodológicos y didácticos de la danza educativa/creativa.

Contenidos

• Danzas colectivas.

• Trabajo con objetos.

• Juegos motrices, rítmicos, sociales y creativos.

• La voz como instrumento de comunicación y transmisión.

• El cuerpo como instrumento de expresión, comunicación y escucha.

• Teoría del movimiento de Laban: Cuerpo, espacio, tiempo y relaciones.

• El ritmo como elemento básico del movimiento humano y las diversas manifestaciones culturales: danza, música, lenguaje y artes plásticas.

Aspectos metodológicos

• Trabajo práctico-teórico: Se combinan momentos de trabajo corporal, activo y físico con momentos de observación y comunicación reflexiva sobre lo acontecido y experimentado.

• Aprendizaje a través de la experiencia y aprendizaje creativo basado en las ideas pedagógicas del Orff-Schulwerk.

DIRIGIDO A

Docentes de diferentes disciplinas y niveles educativos, profesionales de las artes, terapeutas, personas interesadas en los contenidos y la metodología.

PRECIO

• SOCIO/A: 65 euros.

• ESTUDIANTE MUSIKENE*: 65 euros.

• SOCIOS COAEM*: 65 euros.

• ESTUDIANTE/DESEMPLEADO/A*: 70 euros.

• NO SOCIO/A: 100 euros.

*Necesario aportar documentación justificativa